来自华盛顿的艺术家阿姨，这是不按常规出牌啊…… 编织是一门很实用的手艺，不过今天要介绍的这位来自华盛顿的艺术家Carol Milne，所用的材料可谓是不走寻常路。她的编织作品，全部是用玻璃制成的。 这些颜色鲜艳的“毛线”，看起来就像交织在一起的长条软糖。你很难把它们和易碎的玻璃联想到一起。 编织是Carol年轻时就有的爱好，那时她常常流连于当地一家毛线商店，盼望着能进入手工艺圈子。大学期间，Carol学习的是景观设计专业，不过，她并没有忘记自己曾经的愿望。因此在毕业论文选题时，她选择了景观建筑与艺术交叉的研究方向。学生时期的研究逐渐引领Carol向职业雕塑家的道路上走去。 想用玻璃直接编织肯定是不可能的，但Carol发现，用蜡线（一种在制作玻璃模具时会用到的材料）做出编织造型是相当可行的。有了这个发现，Carol终于能够完美地结合自己对编织和艺术的双重爱好。 为了达到理想的效果，Carol可是颇费了一番苦心，整个过程需要时分小心地去操作：先把蜡线弯曲成想要的形状，再在外层加上耐热材料，接着高温融化内部的蜡。得到一个模具之后，将融化的玻璃倒入管道中，等到冷却后打破模具，再做修饰，才能得到最终成品。 通过用没有弹性的玻璃替代柔软的纱线，Carol让人们重新认识了编织。THE PLUS和这位想象力简直满分的阿姨聊了聊。 TP：在众多可塑性强的材料中，为什么选择了玻璃？ CM：因为玻璃最具挑战性，就像一个挑剔的朋友。做玻璃雕塑需要非常专注，掌控好所有细节，还有很多特殊工序，这些挑战让我时刻保持警醒。而且玻璃很美呀，在不同的光线下会展现出不一样的形态。 TP：制作一件作品需要花多长时间？ CM：毕加索说每件作品都值得花费一生的精力。不过要说确切的时长，一般根据大小和复杂程度而定。一般一件作品最少要花三周才能完成，大一些的作品可能会花上两个月甚至更久。 TP：这一系列作品的灵感来源于哪里？ CM：没有什么特别的灵感，我只是每天照常去工作室。偶尔灵感会出现，所以有时就是强迫去自己实现这些灵感而已。 TP：你一直都这么“创意满分”吗？ CM：我认为每个人都是有创意的，只是我更加“不守规矩”一些。选择成为一个艺术家主要是因为想在世界上开辟出一条属于自己的道路，我觉得这比创意更重要。 TP：作为数字时代的手工艺术家，手工艺对你来说意味着什么？ CM：我其实也是生活在现代的一个普通人，做手工不过是我消化和处理信息的一种方式罢了，它需要人集中注意力在眼和手的配合上，然后看着材料在自己手中一点点发生改变。这些过程能让我专注，也影响了我思考的方式。
