他创造了一群在MV中跳舞的海洋生物 本该宁静的深海中，一群海洋原始生物随着电音鼓点的节拍漂浮舞动，这就是动画MV作品《种子》（Seed）中的画面。歌曲来自Max Cooper2016年的专辑《萌发》（Emergence），具有强烈的电子音乐和科技舞曲风格。而MV的创作者是巴黎出生长大、现在定居纽约的数字设计师Vincent Houzéé。音乐旋律与画面配合，颇有远古的神秘感。 我们曾经介绍过Vincent的交互式流体喷泉，现在他的兴趣点已经“流”到了创作原始生命的动感舞蹈上，它们的动作和Max的迷幻鼓点一起与Katherin deBoer的空灵歌声融为一体。 这支MV是Max 整个《萌发》（Emergence）系列中的一部分，用独特的试听表现方式展现在“自然法则下的演变”中的关键瞬间。 “我一直在探索如何为音乐搭建一个有生命的世界，这次是个绝佳机会。” Vincent的计算机背景和平面设计经历对他的帮助凸显在《种子》（Seed）中，他对当下数码设计技术特点的研究完全运用在了MV中，看看那些鲜艳的颜色和细腻的动作就知道了。 我们采访了Vincent，听他讲讲科技与艺术结合的故事。 The Plus: 和我们谈谈你的新作《种子》（Seed）吧，创作海洋生命体随音乐起舞的主意是哪来的呢？ Vincent Houzé:这首歌有种纯净、平静的感觉，我希望在视觉部分打造生命起源的感觉。当Max找我合作的时候，我正对奇异的海洋生命体感兴趣，它们好像充满魔力。我还偶然看到过一些用珊瑚形态做的很不错的影片。 TP: 你对自然系统性的了解深深影响到了你的数码艺术创作，这会为你带来什么灵感吗？ VH: 在进入数码艺术行业前我曾经比较深入的学习过数学和物理，我常常惊叹于科学概念和自然定律的力量，那么复杂的微观世界和宏观世界，只是建立在相对很少几个定律上。 TP: 能和我们讲讲创作的过程吗？ VH: 这些水中原始生命体是用基于简单自然规律的算法建模得来的。歌曲的名字叫《种子》（Seed），和原始生命相呼应，因为如今多元的物种都是从当初小小的细胞进化而来的，它们相当于生命的种子。另外，抽象来说，在电脑程序中，“种子”是用来初始化新的随机数据流的，这对植物、生物、地貌的形成至关重要。 TP: 你用什么软件创作？这次的作品花了多长时间？ VH: 我用两个软件，Houdini用来为各种植物和生物建模，Touch Designer 用于动画的渲染，配合很多定制程序制作基于物理的动画。 TP: 科学有助于你的艺术创作，那么你认为艺术在何种形式上能够帮助科学？ VH: 当今很多科学主题可以借助艺术吸引更多关注者，比如环境问题。艺术是很有启迪性的，我确定它能为全世界顶尖科学家带来灵感。 TP:给有志于数码艺术的年轻人们一个建议吧！ VH: 数码艺术越来越依赖于新兴科技，所以我主要建议他们不要迷失在工具和技术中，而是要关注自己想要表达什么。 TP: 你和Max想通过这个MV传达什么信息？你是为歌曲选择合适的画面的呢？ VH: Max说过，我们共同的目标是：“为大家呈现自然进程与系统之美以及我们的感受。这种情感的表达同时提醒了我生态系统的确脆弱，最近一些珊瑚礁因为海洋温度升高而褪色了。 TP: 下次会寻求什么样的合作呢？ VH: 和不同领域的艺术家合作是我所感兴趣的，当然音乐家很适合。舞蹈和人体运动分析方面的合作我也很期待。
