创意摄影师用化学方法描绘出麻醉后的视觉景象 Arnau Blanch是一位摄影师，出版过多本摄影集。在他的最新摄影系列《迷离之境》（Twilight Zone）中他用静态画面描绘了麻醉剂引起的精神状态变化。通过独一无二的方法，用大量工具和材料进行复杂的化学工艺处理后，这些色彩鲜艳如浪花、云雾一般的作品拥有了星空的绚烂和地貌景观的壮丽。 这些作品富有魅力，旨在传达Arnau的主观精神体验，没有使用欧几里德几何或是其他可辨识的花纹，而是用化学方式制造出了自由的图案。画面里没有直接的描述，只有鲜亮的色彩用简洁抽象地方式带领观众进入麻醉状态。 The Plus采访了Arnau，听他讲述了这些图片以及图片背后的故事。 The Plus: 这个系列的灵感来源是什么？ Arnau Blanch: 为了把我的感官经历变成可以感知、可以看到的东西，我做了一个在材料、色调、摄影媒介方面都非常引人瞩目的大型作品系列。这个系列探索了摄影图像形式、材料以及想象的抽象表达，介于绘画与摄影之间。 TP: 这个系列里所指的“迷离之境”是什么？ AB: 麻醉剂不是迷幻药，它只会让你处于一种极度放松的状态，让你处于两个世界之间。就我而言，“迷离之境”就是处于半睡半醒之间的状态，那一刻我可以编织梦境，但同时我又知道我是在做梦。 TP: 能不能跟我们讲讲创作一幅作品的完整过程？ AB: 我从开始摄影起就一直使用扫描仪。我一直都很喜欢看光如何像穿透胶片一样穿透其他材料。最终，我多年实验的结果变成了我此次使用的技术。这个系列我就是想研究一下，如果用玻璃板或是塑料片打底，涂几层感光乳剂，再用不同明暗度的可见光束进行照射，这样胡乱做出的底片会是什么样子。 TP: 你都用了什么材料？ AB: 创作这些图像用到的材料有：麻醉剂、扫描仪、相机、玻璃板、塑料片、醋酸纤维、液体苯胺、苯胺粉末、水彩画、肥皂、漂白剂、乙醇、喷灯、画笔、滚筒刷、胶带、喷雾器、调色刀、记号笔、漆、冷冻喷雾、牙刷、X-ACTO刀、打火机、火柴、吸管、吹风机，还有时间。 TP: 这些图片很多样，能跟我们说说吗？ AB: 我喜欢误打误撞、将错就错地创作。在创作了1000多张图片以后，我的经验会告诉我在什么材料上运用什么方法应该会出现什么样的结果。但实际上无论如何还是会有一些意想不到的地方，会有一些失误，你不知道作品最终会是什么样子，这也是整个过程中非常有趣的一部分。 TP: 除了创作过程之外，这些图片还有哪些统一之处吗？ AB: 我的作品焦点都是我自己，都是在试图去搞清楚我是谁。为了弄懂我自己，我可以先从精确地记录其他东西开始。不过最大的改变在于这个系列我是完全从个人角度来描绘的，主观性很强。所以，《迷离之境》（Twilight Zone）就是我的个人主观体验。
