巴西新星用画笔记录暴力与冷漠的城市记忆 Henrique de França出生于80年代初，如今生活与工作都在圣保罗地区。他是一颗冉冉升起的新星，善于用极简的事物捕捉过去并与当今进行鲜明对比。他之前的作品关注于城市的暴力，将交叠的社会与个体的记忆并置。对城市的居住者来说，它既飘渺又很露骨。 在一副偷拍的夜景中，柔和的水彩画被镶嵌晕映在柔和的光线里，它描述了不知缘何爆发的暴力或经济衰退的发生。弥留的身体被捆在鲜明的白色笔触呈现的病床之上，有着强烈的明暗对比 。 这就是他最新的作品：The Torpor Series（麻木系列）。这位获奖艺术家在这些作品中将凌厉的线条和真实的空间进行融合，纤长而富有感染力的影子、画面中的其他物体以及画面引起的回忆都奠定了作品的怀旧情调。 The Plus: 是什么让你开始创作插画的？ Henrique de França: 像很多孩子在学校里一样，我从四岁起就开始画画。但我可能会比其他孩子更喜欢，而且比起在户外活动我觉得在家画一整天画是一件特别自然的事。 TP: 你都使用了哪些材料？为什么用它们？ HDF: 在大学期间我试用了很多工具，但回归铅笔和纸对我来说更能保持一种画画的本真，用简单的东西去创造大大的世界是一件特别棒的事。 TP:是什么启发了这些插画背后的故事？ HDF: 我最近一个系列的主题是源自于我七八岁在乡下生活的时候。在这之前，我一直成长于圣保罗城，所以这是一个挺大的转折。不过这并不只是自传一样的东西，我是要用这些记忆去表达现代艺术和巴西社会。 TP: 你是怎样发展出这样一个独特又超现实的画风的？ HDF: 如我所说，我在大学期间实验了很多方法与工具，所以这也花了不少时间。即使是毕业以后，我也一直在学习与思考作为一个艺术家我真正想要什么。这是一个漫长的‘净化’过程，我需要抛弃一些与我想传达的事物无关的东西。 TP: 儿童在这个系列中很是显著，为什么呢？ HDF: 我喜欢通过比较一代人与一代人去反映过去与现在。 TP: 这些作品看起来很怀旧，这是否也是使用单色画这些插画的同样原因？ HDF: 我觉得它们看起来有些怀旧是因为它们有点像老照片一样，而这其实也是我特意想要营造的效果。 TP: 画画之外还有什么业余爱好吗？ HDF: 游泳和看电影。 TP: 下一步什么打算？ HDF: 继续画画喽。
