Kyla McCallum 把折纸玩成了让人过目难忘的大型几何艺术品 在Kyla McCallum位于伦敦的工作室Foldability里，折纸作品构造的精准与精致被体现在了不同类型的设计中。McCallum采用手工压制技术配合新颖、强韧的材料，尺度上无限延伸，创造的作品从灯具装置到时尚装置应有尽有， 作为工作室的创始人的McCallum，也被赋予了“伦敦新折纸女王”的称号。 而如今，她的王国正在扩张：从《星期天泰晤士报时尚专刊》到银行地铁站里的招贴，工作室的作品被许多媒体宣传报道，每一件作品都在展示着MaCallum所用材料的无限魅力。 刀片般锐利的精准度，令人迷幻的直线花纹，材质的柔软肌理与锋利简洁的表面产生强烈冲突，都消融正在包裹着这些作品的柔和光线与色彩中。观众所欲想的可能是引人注目的冲击感，但呈现出的却是完美的和谐。 作为Designjunction的受邀常客， MacCallum和我们聊了聊她2016年展览的情况。在这么多完整且光鲜的作品中， 她的六边形几何作品的基本概念更引人好奇 。我们共同探讨了这些新材料创造的作品以及其背后使用的意义。 The Plus: 是什么让你涉足装置与照明设计的领域？ Kyla McCallum: 我接触灯光的设计始于2009年，在攻读欧洲设计硕士学位时。我曾在格拉斯哥艺术学院读书并在科隆和米兰进行了两年的学习。在空余时间我开始玩折纸，于是就对此入迷了！有一天我突发奇想把一盏灯放到我的折纸作品里，然后一切就从这里开始了！ TP: 你是如何开始着手一个新项目的？ KM: 通常客户会给我一个大概的描述，然后我会对此做些调查，接着找出符合一个项目要求的概念与完成方法。至于个人项目，我则是一直在尝试使用新材料，从折纸与几何中产生的灵感创造新的概念与作品。我的每一个作品都独一无二，所以方法也是多种多样。 TP: 你认为是什么让你独特的几何设计品牌吸引着越来越多的客户？ KM: 我想这个问题只有我的客户们可以回答。但我猜可能是我的精工细作和对细节的考究吧。我对对称美、清晰的线条非常在意，并且一定要确保每一件事都能够以极高标准完成。并且，从美学意义上说折纸有各种各样的应用方式，因此我和我的客户都知道有非常多的可能性，在互相接触时就已经心里有数了。 TP: 从最初的构想到成品，一幅作品的创作过程是怎样的？ KM: 我有一个本子，记录了所有的初步概念，还有一个可折叠材料库，我经常不断地往里加东西。每当有新项目，我就把它们翻开看一遍。大部分设计都是在我伦敦的工作室里完成的。我跟一些自由职业者有合作，他们会帮我完成室内部分的制作。另外，在伦敦周边我还跟几个生产设计组件的外部供应商合作，比如金属丝弯折、粉末涂料、切割压痕。我的作品中多数元素都是手工制作，不是机器加工。 TP: 使用这些材料创作有什么困难吗？到目前为止你用过多少种材料（防水/防火的）？ KM: 要找到一种完美符合要求的材料不是一件容易的事情，经常我都要专门去找一种有多重特性的材料。目前我已经测试了几百种材料，包括金属、金属网、冒着蒸汽的金属、纸、PET、高密度聚乙烯合成纸，还有各种各样的布料，包括真丝、羊毛、毛毡以及天鹅绒，其中有些是防水或防火的，有些不是。 TP: 你被称为“伦敦新折纸皇后”。你觉得你作品中的几何运用更贴近于技术型的未来，还是比较传统的过去？ KM:我觉得二者都有，我一直尝试将传统的工艺与现代的技术相结合。折纸在过去用得很多，我相信未来它依然会融入进去。无论是过去还是未来，人们都会欣赏对称和几何图形蕴藏的无与伦比的美。 TP: 用三个词来总结一下你的设计风格？ KM: 几何、精密成型、光滑曲线。
