德国平面设计师的发现之旅 Isabel Reitemeyer是一位平面设计师，其拼贴画系列作品完全由书上、杂志上剪下来的素材组合而成。这些抽象、精妙的拼贴画，风格简单明了，又留给观众大量的想象空间，用自己的方式解读这些作品。 利用人类裸体及巧妙拼接的同类生物等各种形式， “简单明了，少即是多”这一主旨充分得到了体现。Isabel的作品富有诗意，用性感的方式表现人性一瞥，像是故意滑落上衣露出香肩，诱惑着观众去探索更多。 我们采访了这位在柏林生活及并工作的设计师Isabel，了解了她喜爱拼贴艺术的原因，探讨她的作品中为何鲜少有色彩。 The Plus: 你是怎么开始创作拼贴画的？ Isabel Reitemeyer: 2007年我哥生第一个儿子的时候，我开始用这个小不点的照片，把他的脸贴到别的场景里（比如鱼市、赌场），就是这样开始的。 TP: 为什么会喜欢拼贴画？ IR:因为总是能找到一张照片或是照片的一部分来进行创作，这是令我很激动和振奋的一点，还有就是我有很多机会可以拼贴照片，然后把它们变成新的东西。 如果是在画布上或是我自己去画就不一样了，因为那样我就得把一张空白的纸或画布给填满，这常常是最先遇到的难关。 TP: 跟我们讲讲创作过程吧？ IR: 首先我会去找一些好东西（比如杂志、书等等），找到之后我会大致翻一遍，遇到有感觉的就立刻把它剪下来。 目前我比较喜欢使用的是面部和人体部分。剪下来之后我就开始把它们拼接到一起，拼接过程可能是几秒钟、几分钟，甚至是几个月，但是最终完成的作品很多都是只用了一张图片。 TP: 跟我们讲讲你的作品一直保持黑白色的原因？ IR: 我喜欢作品本身简单明了，没有什么乱七八糟让人分心的东西，黑白色做到了，这就是我喜欢它的原因。
