德国平面设计师的发现之旅 Isabel Reitemeyer是一位平面设计师,其拼贴画系列作品完全由书上、杂志上剪下来的素材组合而成。这些抽象、精妙的拼贴画,风格简单明了,又留给观众大量的想象空间,用自己的方式解读这些作品。 利用人类裸体及巧妙拼接的同类生物等各种形式, “简单明了,少即是多”这一主旨充分得到了体现。Isabel的作品富有诗意,用性感的方式表现人性一瞥,像是故意滑落上衣露出香肩,诱惑着观众去探索更多。 我们采访了这位在柏林生活及并工作的设计师Isabel,了解了她喜爱拼贴艺术的原因,探讨她的作品中为何鲜少有色彩。 The Plus: 你是怎么开始创作拼贴画的? Isabel Reitemeyer: 2007年我哥生第一个儿子的时候,我开始用这个小不点的照片,把他的脸贴到别的场景里(比如鱼市、赌场),就是这样开始的。 TP: 为什么会喜欢拼贴画? IR:因为总是能找到一张照片或是照片的一部分来进行创作,这是令我很激动和振奋的一点,还有就是我有很多机会可以拼贴照片,然后把它们变成新的东西。 如果是在画布上或是我自己去画就不一样了,因为那样我就得把一张空白的纸或画布给填满,这常常是最先遇到的难关。 TP: 跟我们讲讲创作过程吧? IR: 首先我会去找一些好东西(比如杂志、书等等),找到之后我会大致翻一遍,遇到有感觉的就立刻把它剪下来。 目前我比较喜欢使用的是面部和人体部分。剪下来之后我就开始把它们拼接到一起,拼接过程可能是几秒钟、几分钟,甚至是几个月,但是最终完成的作品很多都是只用了一张图片。 TP: 跟我们讲讲你的作品一直保持黑白色的原因? IR: 我喜欢作品本身简单明了,没有什么乱七八糟让人分心的东西,黑白色做到了,这就是我喜欢它的原因。