这家设计公司告诉你:对食物和创意的颠覆永不停止! 还是孩子的时候,一切都是那么刺激、梦幻,一切都能带来快乐,但慢慢长大,对周围的事物习以为常,我们总是关注着生活更严肃的一面,曾经的热情也慢慢消退。曾经以为的堡垒,现在看来不过是些普通的桌子,曾经我们会在盘子上做笑脸,并能乐上好一会儿,现在却怎么也不能激起那种兴奋感。实验性设计公司Future Deluxe,致力于打开我们的感官,重新建立起能唤醒心灵的设计范式。 The Bananas (《香蕉系列》)系列动图是这家公司的最新作品,在忙于为Nike, Adidas, Beats by Dre 和Sony这样的各大品牌发展新内容的同时,他们也喜欢做些实验。”除了商业项目,我们总是尝试在新领域做实验,创造新事物,找到对于我们这家公司来说非同寻常的方向“,Future Deluxe创始人兼创意总监Andrew Jones这样告诉我们。 整个系列俏皮明快,充满幽默感——让这只普通的香蕉人格化,赋予了可爱的,冷漠的,有时带点病态的各种性格。这些接地气的日常以及生活里并不愉快的那一面,让我们重新审视我们的生活观,扪心自问为何会拥有这样的心态。这样的香蕉,吃下去之前都得多思考一会儿。 我们有机会与Andrew Jones交谈,聊聊创意,色彩,当然还有香蕉。 The Plus:你是如何获得每张gif的灵感的? Andrew Jones: 这个系列的gif灵感来源很广。超现实主义艺术,波普文化以及每日生活场景都是我们的视觉灵感来源。我们以一些重要的关键词和主题例如压力,放纵和现实等为基础,思考最适合创作的方式。 TP:能说说你们的创作过程吗? AJ: 一般有了想法之后,我们就开始思考主要的叙述方式。第一次看到影片的时候,脑中的想法很模糊也很随机,但是我能用100张便利贴列出其中的不同。 我们在cinema 4D里建模、渲染。我们的目标是用一只香蕉贯穿全部。为此还做了一个工具,能够剥开香蕉皮并保持内部新鲜,这样就能让每次拍摄都有个好开始。 每个镜头都倾注了我们的爱,其中一个用到了realflow,剩下的都是用Houdini完成的。大部分的动画效果都是在cinema 4D里做的,但是在软件之间转换很方便。 所有的东西都是用cinemas里的 standard renderer完成的,到了项目末期也有少量的一些是用Octane渲染的,里面有些速度很快的渲染器。最后一步是在After Effects合并然后剪辑。 声音效果是在ableton录制并剪辑的,与这些片段非常契合。很多都是我们对着麦克风发出的怪声。话说回来,香蕉能发出什么声音? TP:背景配色有什么用意吗? AJ:我们想要从走出原本的限制框架。大多数的商业项目都有一份客户表述的简报。但这些影片背后有一整个创意团队,他们想要的只是创作,而不是再创作。我们的目的是创造一些全新的且令人激动的东西。所以我们挑选了明亮诱惑力的颜色,让这些颜色看起来像是散落在超市里,或是那些新鲜商品混杂区一样。 TP:你最喜欢的一个gif是哪一个?为什么? AJ:风扇!或者那个走路的腿。 TP:能用三个词总结香蕉吗? AJ: 美味,营养,有野心。 TP:三个词总结这个项目? AJ: Ba na na 🙂 TP: 如果香蕉是一个人,你希望是谁?为什么? AJ: 你就是香蕉,香蕉就是你,你是自己的创作者。 TP: 能和我们聊聊你们这个团队吗? AJ: Xander Marritt 和Elias Freiberger是两位动画设计师,也是动画导演,之前在FutureDeluxe工作过。 TP: 接下来有什么计划吗? AJ: 做些完全不同的东西!The Bananas (《香蕉系列》)的诞生源于改变视觉方式的想法,似乎奏效了。现在又到了改变的时候,改变永无止境!